Engendró este modelo de blog, nos puso a tono con los movimientos de Queen Elizabeth durante años, nos enroló en el plural hasta el punto que hoy tenemos problemas de identidad (de momento solo online) y nos enseñó a incardinar en los géneros mejor que Fernandisco.
Joak vuelve a la civilización y se reencuentra con lo que mejor sabe hacer. Y por si fuera poco, vuelve tocado en uno de los sitios donde más le duele… miss Britney Spears!
Y el bloggero servidor está dispuesto a seguir tocando porque trae la Cara B del casette. Continuando con aquella sección que inauguramos en escuchalotodo, a propósito de "The Flood" de Take That: rescatamos el Cara a Cara.
En la música como en la vida real, son pocos los matrimonios que empiezan bien y mejoran con los años. Nos vienen a la mente los de Price-Killers, Xenomania-Aloud y por supuesto, el que forman Martin-Spears, rozando la perfección y disfrutando de su longevidad.
De ella llevamos rajando así como trece años, y la única conclusión a la que llegamos es que los que no creyeron en aquella casta y pura Britney Spearsde "...Baby One More Time" han acabado metiéndose la lengua en cierto orificio. Todo lo demás, sólo opiniones. ¿La nuestra? Pues también la tenemos, y desde nuestro punto de vista fue a mediados de los noughties cuando su carrera sufrió un punto de inflexión. Desde ahí todo ha sido remontar, y de qué manera. "Gimme More", "Womanizer", "3" y ahora "Hold It Against Me".
El single nos da para hablar bastante, pero sólo diremos que vuelve sacando las garras para defender su trono de princesa del pop, y en esta ocasión se lo gana con un tema que mira cara a cara a Keshas, Rihannas, Perrys y GaGas sin caer en la copia fácil. Y es que, si la experiencia es un grado, ella va a por la cátedra.
Cara B por J.V.R.
Cada vez que escucho “…Baby One More Time” encuentro justificación divina al devenir de Britney, a que rechazara "Umbrella”, incluso a que perdiera la cabeza.
Desde 2007 lleva una decena de intentos fallidos, algunos muy acertados en listas y otros fallidos en todo, de volver a ser quien era, la que marcaba la tendencia y el ritmo de las copias.
Pero es difícil mantenerse durante décadas, si tu género se reinventa, vuelve atrás constantemente y tú no eres un camaleón llamado Madonna o ¿Lady Gaga? Sobretodo si consigues hasta la admiración de la Reina y te toca volver para hacer las cosas de palacio detrás de Rihanna, Katy Perry e incluso Kesha.
Si la pregunta es si me gusta el tema, la respuesta es ¡cada vez más! y sobretodo a partir del 3’30’’, a propósito de los enésimos royalties que se quedará sin cobrar Calvin Harris(y por ende algunos proyectos trance de los 90s). Pero es sin todo el envoltorio, desprovista de los artificios-marca de las Kesha, Perry, Adam Lambert,… donde encontramos la esencia de Britney, la Lolita que jugaba a tener o no himen en “Born To Make You Happy” y “Oops…I Did It Again.”
Y es que cada vez que escucho “…Baby One More Time” entiendo que es el hit perfecto, quizá la melodía ideal que una vez volvió loco al personaje de Arthur Clarke; la que, como en el video, hace que Britney pierda contra sí misma.
Vale que Calvin Harrisno inventó nada, pero últimamente no dejan de salirle primos, o wannabes como comentan en youtube. Aunque si la otra opción de la mainstream es re-re-copiar a Guetta, bendecimos esta.
Segundo single de Outta This World que se va a quedar con un 8, el peor peak hasta la fecha de estos cuatros, a pesar de la colaboración de Tinie Tempah, que no hace mucho más que bonito en el título.
Si no nos diese algo de vergüenza diríamos que es una de las boy-band que más nos convence y que este tema nos gusta, aunque no tanto como “Beat Again” o “Love You More”
Es uno de los productores más aclamados del hip hop, su impronta ha quedado en trabajos de Eminem, 2Pac, Snoop Dog, Jay-Zo 50 Cent. Faceta que compagina con la de artista y tras once años de silencio vuelve a la carga con nuevo álbum Detox .“I need a doctor” es el segundo single para el que cuenta con su pupilo Eminem y con Skylar Grey, a la que ya nos encontramos junto a Diddy en “Coming Home”.
El resultado no está mal, aunque es demasiado “negro” para este lado del charco. Por lo demás, la temática recurre a las tragedias habituales, autosuperaciones y dificultades varias que se repetirán las una y mil veces que se pongan a rapear.
Taio Cruznos tenía acostumbrados a una de cal y otra de arena, así que dos de cal seguidas nos convierten en fervientes admiradores. Sea solo, con Kylie, con Travie McCoy, con Kymberly Wyatto con las holandesas K3, el tema es un cañón, que con tanta opción se convierte en lo más parecido a un tema a la carta. A la vez que Taio empata con Akon en el número de amigos en el Facebook.
En UK las radios de target más joven están apostando por la versión con Travie y las AC por Kylie, pero es esta última la versión que le está disparando por chart que encuentra a su paso. Nosotros que somos más chulos que nadie posteamos a los tres juntitos.
Año nuevo, savia nueva. Neon Treesson un cuarteto de Utah que viene abalado por un Platino en singles en USA. Dirigidos a un público adolescente, MTV no ha tardado en colocarles en su sección Push de enero.
“Animal” es el single presentación, un tema potente de rock bailable, que se abre hueco en las CHR europeas mientras se les compara con los Killers. Quizá sea prematura la comparación, pero de momento es de lo mejorcito que nos ha traído 2011.
Misma propuesta que “Girlfriend”, el tema con los mejores peaks de la canadiense. A la que ni recurrir a la sabiduría Max Martin, que revive su época dorada con un nuevo puñado de hits(California Gurls, Dynamite, Dj Got Us Fallin’ In Love, Raise Your Glass,…); ni el apuntarse a lo de poner un taco en el título, le han servido de mucho, porque solo se lleva un destacable 1 en Japón. ¿El rollo niñata inconformista pasó de moda Avril?
A Chipmunk no le hemos pillado el punto hasta ahora. Hemos tenido que esperar a que Chris Brownle haga el paseíllo en este “Champion”, en el que cuesta darle la titularidad al rapero londinense.
La apuesta es la habitual del hip hop comercial: estribillo impecable de letra épica, que si sigue funcionando por qué cambiarlo. Más si se cuela en el 2, entre todas las chicas del momento: las Jessie J, Lady Gaga, Adele y Rihanna.
Hoy traemos un oldie de los que llevamos escritos en la piel. A finales de 1993 Michael Cretu, cabeza pensante del proyecto Enigma, volvía a la carga después de despachar 20 millones de copias del disco MCMXD a.D.
“Return To Innocence” era el single de presentación. Con una fórmula que combinaba cantos aborígenes taiwaneses y la base de percusión de un tema de Led Zepellin, “When The Leeve Breaks”, articularon un tema que consiguió colarse en cualquier radiofórmula del mundo. No alcanzó los datos de “Sadeness”, el mayor hit del proyecto, pero es uno de esos temas de los 90s difíciles de olvidar, cuyo viaje atrás en el tiempo tal día como hoy picaba en el 3 del uk official chart.
No entendiamos demasiado bien el primer puesto de esta chica en el BBC’s Sound of 2011, del que tanto venimos hablando, pero solo había que dejar pasar “Do It Like A Dude”, porque a la segunda Jessie Jse saca de la manga un hit de los que encabezan listas a final de año.
El público británico casi sin tiempo de promoción le ha alzado a lo más alto y ahí se mantiene, incluso frenando el efecto Gaga. Una delicia de tema, de mensaje altruista que nos hemos creído tanto, que le convertimos en nuestro favorito del momento.
Si The Vaccinessiguen enganchados, Enrique Iglesiasya ha pasado página y en el título queda claro lo que quiere, que en este blog pasa sin censurar. También el video, que con o sin polémica, está a años luz del toque maestro de LaChapelle en el vetado “Sad Eyes”.
Tema típico de Enrique, en cuanto a que no ha sido número 1 en ningún sitio, pero se queda muy cerquita en cualquier rincón del globo (incluido el 2 en España). Y es que, pese a quien le pese, es nuestra gran estrella y todo la maquinaria detrás del "producto" Enrique funciona a las mil maravillas, dando lo que quieren tanto al mercado internacional como al latino, donde es el número 1. Y la cosa no para, ya tiene recambio preparado de la mano de RedOne.
Nos volvemos rigurosamente indies y nos colamos en el segundo single de este cuarteto londinense, el primero después del BBC’s Sound of 2011, que les situó en un estupendo tercer lugar.
“Post Break Up Sex” es un tema de escucha fácil, que rápidamente se convierte en un imprescindible, quizá ayude que la melodía suene demasiado familiar. El caso es que este tema nos habla de algo tan humano como el enganche después de una relación, incluso deja el mismo sabor amargo que un polvo póstumo. Así que si eres de los que les va castigarse un poquito, te gustará tanto como a nosotros.
Llevamos meses encontrándoles bien posicionados en las playlist de Radio 1, pero hasta este “Blind Faith” no han despertado nuestra atención, esta vez en sintonía con el gran público inglés que ha hecho de este corte un 5 en singles.
Chase & Statusson un dúo de drum and bass londinense, que acaban de publicar su segundo largo No More Idols, y viene abalado por el caché de las colaboraciones: Dizzie Rascal, Tinie Tempah, Plan Bo Cee Lo Green.
En estovademúsica no somos muy open-minded con según que géneros, pero como tampoco tenemos personalidad alguna este “Blind Faith” le posteamos con buena nota.
La cantera británica es una fuente inagotable de nuevas propuestas. Le toca el turno a Yasmin, que ya hizo sus pinitos en el featuring de “Runaway” de Devlin. Ahora, arropada por Ministry Of Sound se lanza solita al mercado con este medio tiempo trip hop. Y de momento se ha tenido que conformar con un 39 de peak.
La chica, a la que podíamos etiquetar como una especie de Sade urbana y del siglo XXI, lo canta tan bonito que cuesta no darle al menos una vez al replay. Y quiere tanto a la cámara que a veces no sabemos si el video, en realidad, es un anuncio de alargador de pestañas.
Tal día como… ayer en 1984 Culture Clubse convertían en los triunfadores de los Brits Awards, con premios al mejor grupo y al single más vendido de 1983, gracias a “Karma Chameleon” uno de los temas más recordados en el ideario colectivo eighty.
El tema se alzaría con el primer puesto en 16 países, incluida la lista española de singles de la época, donde en esos mismos días sumaba su séptimo 1. Cifras de escándalo para uno de esos temas con los que hay que quitarse el sombrero, en el que brillaba Boy George, una de las voces más reconocibles y uno de los grandes animales escénicos de la década, que hoy sigue poniendo su toque maestro, y delicado, a cosas tan recomendables como la última entrega de Mark Ronson “Somebody To Love”.
El blog no se hace responsable de las formas de sacarse partido en los 80.
Es uno de esos tipos del negocio que caen especialmente mal. Hace un tiempo se reinventó por enésima vez en el proyecto Diddy - Dirty Money, pero ha tenido que esperar al cuarto single de Last Train To Paris para hacer unos números realmente buenos.
No vamos a descubrir nada si decimos que el hip hop no sería nada sin los featuring, porque algunos de los superventas de 2010 no lo serían sin Rihanna, Hayley Williamso Bruno Mars. Ahora Skylar Grey(por momentos recordándonos a Dido en “Stan”) se une a ese cada vez más extenso grupo que justifica el género en la mainstream. Una colaboración sobresaliente, en una declaración de intenciones que casi nos ablanda la idea sobre el tipo. Temazo Diddy!
Para lavado de imagen el que necesita Chris Brown. Viendo el giro musical uno podría pensar que ha tenido alguna inspiración en Usher, pero nada comparable al parecido razonable con “I’m Not Alone” de Calvin Harris. Y que nadie piense que es un sample autorizado, el propio Calvin Harrispuso el grito en el cielo a través de Twitter. Y por si fuera poco se habla del parecido del video con “The Way You Make Me Feel” deMichael Jackson.
El resultado nos encanta, claro, como todo lo que viene haciendo Usher, como el hit de Calvin Harris y, como no, lo que hacía Jacko.
Era carne de One Hit Wonder pero nos quedamos con las ganas. A “Tik Tok” le han sucedido hasta tres singles y todos le han mantenido en el candelabro . Ahora llega Cannibal (reedición de Animal) con nuevo tema “We R Who We R” que ha supuesto su segundo #1 en USA y el primero en UK.
Misma propuesta de siempre, que quizá resultaría menos soporífera sin la sobredosis habitual de autotune.
No queríamos postearlo en base a las primeras impresiones, porque podía ser candidato a la rayada del año. Pero con las escuchas nos hemos quedado con la base del tema grabada y nos ha acabado gustando, a pesar de los prejuicios confesables con el hip hop en estado puro.
Wretch 32es otro de los nominados al BBC Sound of 2011 y pertenece a una nueva hornada de rapperos británicos con seña propia (Tinie Tempah, Skepta). Habrá que estar atento porque a la primera de cambio ha sido top 5 en UK.
¡Esta sí, Liam. “Bring The Light” no era un single que se presupone a una leyenda viva como tú! “The Roller” es una continuación perfecta a lo que venía haciendo la malograda Oasis. Un tema potente de envoltura de rock & roll clásico, con lo mejor de la pose Liam y un riff que engancha desde el principio.
Piscolabis de alta cocina mientras a los hermanitos se les pasa el calentón.
No sé que cabría esperar del regreso de Roxette, pero en cualquier caso esto no. Un intento de ser fiel al estilo del dúo mezclado con las tendencias actuales, que se acaba quedando en nada. Y el resultado es aún peor si lo diriges a un público adolescente y para ello intentas que haces de luz escondan el paso del tiempo. Intento fallido, aunque quizá haya algún baladón en el disco que salga mejor parado.
Chica del Pop Idol inglés que conoció el éxito masivo en 2010 colaborando en “Good Times” de Roll Deepy que luego encontramos en una de las entregas mediofallidas de Tinchy Stryder, “In My System”.
Ahora le llega su oportunidad en solitario de la mano de Polydor, con este “Now or Never” para el que Wiley (uno de los Roll Deep) le devuelve el favor. Juntos han hecho un 14 de peak, con un single que, a pesar de ser un poco simple y repetitivo, aguanta unas cuantas escuchas.
¿Y tú que hacías en 1996? Jas Mann, cerebro de Babylon Zoo, coronaba el uk chart tal día como hoy.
Levi’s tomó la música y el concepto de este tema para uno de sus spots más recordados (youtube.com/watch?v=g5TXolwA7cE) y a partir de ahí vino todo rodado: promo global; 5 semanas coronando la lista británica, donde despacho casi 900.000 copias; y el mismo puesto en otros 22 países.
Por todo eso, porque era un concepto musical rompedor en ese momento y porque es un tema que nos puso especialmente: “Spaceman” es el oldie que hoy recordamos.
